Per noi appassionati una Porsche non è solo un’auto, ma un’opera d’arte da guidare. Le auto sportive di Zuffenhausen affascinano con il loro design da ogni angolazione. Per alcuni di noi non è sufficiente vederle solo in garage o su strada. Cerchiamo invece un modo per averle sotto gli occhi anche in casa o in ufficio, ad esempio. Nikita Karagozov, artista di Düsseldorf, non fa eccezione. Offre opere d’arte Porsche individuali ed esclusive tramite la sua etichetta sechszylinder. Dopo la sua “mostra vol. 2” a Düsseldorf, Nikita ha trovato il tempo per un Porsche Talk. Ha parlato del suo apprendistato formativo, di ciò che forma il suo stile oggi, ma anche di paure e insicurezze personali.
Benvenuto, caro Nikita Karagozov! Cosa devono sapere di te i nostri lettori?
Grazie per l’invito! Sono nata a Odessa, in Ucraina, nel 1989. Ho lasciato il paese con i miei genitori nel 1999 e mi sono trasferito in Germania. Oggi vivo a Düsseldorf con mia moglie e nostra figlia di tre anni. È qui che ho realizzato il mio grande sogno nel 2020 e ho iniziato a perseguire la mia passione – le automobili – a livello professionale con il marchio sechszylinder! Mi descriverei come una persona molto creativa e fantasiosa.
Perché siete emigrati in Germania all’epoca? E come ha fatto la piccola Nikita ad appassionarsi alle auto?
Dal punto di vista politico ed economico, erano tempi molto turbolenti in Ucraina ed è per questo che i miei genitori sono emigrati. Mi sono spesso chiesto come fosse possibile ricominciare da adulti senza conoscere la lingua. Ora che sono padre anch’io, capisco la spinta a fare grandi sacrifici per un futuro migliore per i miei figli.
Ma anche in Ucraina, per me tutto ruotava intorno alle automobili. Prima di riuscire a mettere insieme le parole in modo significativo, sapevo distinguere le marche di automobili. Mio padre era un meccanico, ma realizzava anche parti di ricambio come minigonne e brancardi. Mi portava con sé ovunque. Ero ossessionato dalle auto. E all’epoca c’erano solo le Ladas!
Il mio successivo patrigno aveva una BMW E34 525i. Ce n’erano forse tre in città. Ricordo ancora il suono del motore M50 a sei cilindri. Il suono di quel motore perfettamente bilanciato è stato il suono della mia infanzia. Sono cresciuto con esso, ho risuonato con le vibrazioni del motore e mi sono semplicemente divertito. Avevo un modellino dell’auto ed è stato il mio preferito per molti anni. Puoi quindi immaginare la mia gioia quando ho potuto permettermi la mia prima auto a sei cilindri. Una BMW E36 323i Coupé con lo stesso suono del motore.
I motori a sei cilindri sono ancora la tua passione. Ma oggi l’attenzione è rivolta alla Porsche. Perché?
Questo è iniziato a metà dei miei 20 anni. Mi piace paragonare la Porsche a un buon whisky. Ci vuole tempo e maturità per capirla davvero. All’epoca, i giovani adulti erano fissati con la Ferrari o la Lamborghini. Ma io pensavo che la Porsche fosse molto più bella per il suo understatement. Naturalmente, anche la BMW è una bella auto di base per “imparare” a guidare.
Ma più invecchiavo, più i miei standard di design diventavano elevati. Ho sviluppato un approccio diverso all’estetica. E la fedeltà del design Porsche, anche al di là della 911, mi affascina. Inoltre, nessun altro produttore riesce a combinare estetica e versatilità funzionale come Porsche. Che si tratti di qualità quotidiane o di idoneità alla pista, la 911 è in grado di fare tutto.
Qual è stato il tuo percorso verso l’arte e il design?
Fin da piccolo facevo sempre degli schizzi. Questo è continuato a scuola. Disegnavo sagome di automobili su tutti i libri di matematica, fisica e inglese. Naturalmente, c’era sempre molta tensione con gli insegnanti. Dopo tutto, i libri erano di proprietà della scuola. Mia madre poi doveva pagare i libri. Mi chiese se mi piaceva disegnare. Le risposi di sì e da allora mi ha sempre incoraggiato. A proposito, ho sempre preso una A in matematica. (ride)
Dopo aver lasciato la scuola, ho studiato design della comunicazione per un anno. Ho capito subito che l’approccio accademico non faceva per me. Continuavo ad avere divergenze con i docenti e ho deciso che il percorso tradizionale nell’industria pubblicitaria non avrebbe funzionato per me. Invece, ho iniziato una formazione come media designer per imparare le basi del mestiere. Ho avuto un ottimo formatore e sono riuscito ad abbreviare la mia formazione.
Devi imparare le regole prima di infrangerle!
Questa frase del suo formatore ha segnato lo sviluppo professionale di Nikita Karagozov
A un certo punto mi ha chiesto di nuovo cosa avessi fatto quando ha visto una bozza di annuncio. Gli risposi che avevo giocato un po’. La sua risposta fu breve ma molto formativa: “Hai talento e questo è un bene, ma dobbiamo lavorare su di te. Devi imparare le regole prima di infrangerle!”.
Com’è stato il tuo apprendistato? E come ti ha formato?
Il mio capo era molto esigente. A volte avevamo fino a 30 cicli di correzione per un annuncio. L’esatto posizionamento dell’immagine e del testo era spesso un problema. Ad esempio, c’è una differenza tra centro geometrico e centro ottico. Solo perché qualcosa è misuratamente centrato non significa che lo percepiamo come tale. Per lui era molto importante che io vedessi il processo e capissi come si sviluppa tutto. A un certo punto ho capito come funziona.
È così che ho imparato a fare schizzi semplici che descrivono l’essenziale. Riesco a visualizzare facilmente ciò che per altri è complicato. Dopo la mia formazione, ho fondato la mia agenzia pubblicitaria. Questa certa leggerezza del tratto era ed è un marchio di fabbrica del mio lavoro.
Cosa usi per creare le tue stampe e i tuoi disegni?
Si inizia con le foto dell’auto. Il cliente me le invia oppure organizziamo noi stessi un servizio fotografico. Il primo schizzo lo faccio sempre in forma analogica su carta. Su questa base, discuto la fattibilità con il cliente. Ad esempio, devo anche sapere dove verrà appeso il quadro. Perché cerco di adattarlo anche all’architettura della stanza. Per questo motivo mi faccio inviare delle foto della stanza per valutare come il quadro vi starà. Perché alla fine non deve occupare troppo spazio nella stanza, ma valorizzarla.
Realizzo il lavoro in digitale su iPad Pro. La Apple Pen è il mio strumento più importante. Posso scegliere diversi pennelli acrilici e avere accesso illimitato ai colori. Per contrasto, ho i pennelli Vector, molto precisi, che mi permettono di tracciare linee sottili. Ho anche le competenze apprese come media designer per enfatizzare le bellissime curve dell’auto. Anche se disegno su uno schermo, devo cambiare quattro Apple Pen all’anno. Simile alle gomme posteriori se ti piace guidare di traverso.
Anche se disegno su uno schermo, devo cambiare quattro Apple Pen all’anno. Come le gomme posteriori se ti piace guidare di traverso.
Nikita Karagozov
Il livello che ho raggiunto con l’arte digitale non sarebbe più possibile su una tela classica. Il bello dell’arte digitale è che possiamo stampare l’immagine su una tela fine art o dietro un vetro acrilico. O anche su una felpa con cappuccio. Quindi il cliente può ancora ordinare una stampa in acrilico fino a 2 metri di larghezza per il garage senza alcuna perdita di qualità.
Come descriveresti il tuo stile artistico oggi?
È relativamente difficile per me descrivere il mio stile. Mi spiego meglio: Da quando mi occupo di arte, ho cambiato il mio stile in modo che l’estetica sia più in primo piano, ma la leggerezza con le linee sottili sia enfatizzata. Cerco di combinare dinamismo, estetica e leggerezza nel mio lavoro. E credo che se non avessi una firma sulle mie foto, alcune persone riconoscerebbero comunque che sono mie. Ai miei occhi, questa è anche la più grande forma di apprezzamento.
Cosa ti ha dato il coraggio di uscire dall’industria pubblicitaria e dedicarti completamente all’arte?
Avevo successo commerciale con la mia agenzia pubblicitaria, ma mi mancava la felicità personale. Così ho capito che volevo fare qualcosa di nuovo, preferibilmente qualcosa che riguardasse le automobili. In questo modo avrei potuto utilizzare le competenze apprese nel settore pubblicitario per me stesso.
Avevo fallito il mio obiettivo di diventare milionario entro i 30 anni. Così ne ho fissato uno nuovo: la pensione a 35 anni.
Nikita Karagozov
Il mio desiderio più grande è sempre stato quello di essere indipendente dalla posizione. Sono una persona che ama la libertà. Non voglio essere legata a nulla, voglio avere sempre la possibilità di essere altrove. Questo inizia anche su piccola scala. Quando le cose si fanno difficili, sto alla scrivania per 30 minuti alla volta. Sono sempre in giro. Per me è importante avere una base come ufficio, ma non voglio stare sempre lì.
Avevo fallito il mio obiettivo di diventare milionario entro i 30 anni. Così ne ho fissato uno nuovo: la pensione a 35 anni. Così ho chiuso la mia agenzia pubblicitaria, mi sono buttato sul lavoro e ho fondato il marchio di lifestyle sechszylinder. Ora posso dire con orgoglio di avercela fatta. Ma prima devi definire il tuo concetto di pensione. Per me la pensione significa fare solo ciò che mi piace e che mi dà indipendenza. E ho raggiunto questo obiettivo attraverso l’arte.
Quali ostacoli hai dovuto superare? C’è qualcosa che daresti al giovane Nikita Karagozov durante il suo percorso?
Credo che la nostra società sia troppo fissata sugli errori e le battute d’arresto. Ci sono errori e battute d’arresto dietro ogni storia di successo. Entrambi fanno parte del processo e devi essere in grado di apprezzarli come un processo. Il rimpianto di non aver provato qualcosa è molto più grande alla fine. Quando si vola alto, si cade più duramente, ma si guarisce. La biografia di Phil Knight mi ha sempre incoraggiato ad andare avanti.
Non ascoltare gli altri e fai di testa tua. Fai le tue esperienze e varrà sempre la pena di seguirle.
Nikita Karagozov
Al giovane Nikita Karagozov direi: “Non ascoltare gli altri e fai di testa tua. Fai le tue esperienze e varrà sempre la pena di continuare a farle”. Non ho rimpianti e rifarei tutto esattamente allo stesso modo. Perché devi anche commettere degli errori per trarre le giuste conclusioni. È l’unico modo per crescere.
Guardando indietro, sono molto soddisfatto dello sviluppo del progetto a sei cilindri. È bello vedere che sia le stampe artistiche che il merchandising hanno trovato molti fan. Grazie, ovviamente, a un grande gruppo di amici che ci ha accompagnato fin dall’inizio. Abbiamo bisogno di persone intorno a noi con cui divertirci, scherzare e sostenerci a vicenda anche nei momenti difficili.
Se non ci sono veri e propri ostacoli per te, perché hai bisogno di un ambiente che ti incoraggi?
Questo ha a che fare con il mondo dei media anonimi. È un ostacolo al coraggio e alla creatività. Dopo tutto, è molto facile dare un feedback negativo. E dal punto di vista emotivo, per molte persone il feedback negativo è più importante di quello positivo. Da bambini, costruiamo oggetti nella sabbiera e pensiamo che siano la cosa più bella che ci sia in quel momento. Nessuno può toglierci questo orgoglio.
Ognuno di noi è in grado di creare qualcosa di grande, ma più invecchiamo, più si cristallizzano due ostacoli. Il primo è la paura di iniziare e il secondo è la paura di finire qualcosa. Perché abbiamo paura del feedback negativo. Ecco perché cerco di non vedere affatto il risultato nella realizzazione, ma piuttosto di godermi il viaggio.
Hai sempre successo?
Non ancora! Gli ultimi tre mesi sono stati davvero difficili per me. La mia vita è stata davvero stressante in questo periodo. La mostra ha richiesto un grande dispendio di energie per preparare tutto, per organizzare tutto… eppure, non posso dire che alla fine tutto sia andato bene. Quando le mie idee per la 992 GT3 RS Artcar non si sono realizzate, sono stato sul punto di annullare tutto. E come se non bastasse, più si avvicinava la mostra, più la mia salute peggiorava.
Ma ora, con qualche giorno di distanza, mi sto gradualmente riprendendo. Posso anche godermi un po’ i processi in disparte. Posso ascoltare di nuovo la musica o leggere un libro, posso rilassarmi in macchina senza avere le scadenze in testa. Questo dimostra che anche nei momenti difficili bisogna “continuare a lavorare”. Il risultato ne vale sicuramente la pena!
Infine, torniamo alle auto. Qual è l’auto dei tuoi sogni e qual è la Porsche più bella per te?
L’auto dei miei sogni è la Porsche 992 GT3 RS. Il feedback che quest’auto ti dà ti fa sentire un tutt’uno con lei. Nessuna Ferrari o Lamborghini può fare altrettanto per me. Non mi sento così a mio agio in nessuna auto come nella GT3 RS. Naturalmente, c’è anche un grande rispetto per l’auto. So che devo essere mentalmente e fisicamente in forma per guidare bene l’auto. Ci vuole anche molta maturità personale.
Il tema della bellezza è più difficile. In quanto artista, probabilmente sei comunque un po’ imprevedibile. Soprattutto perché si tratta di una questione di definizione di bellezza. Se penso a una Porsche 911 Carrera RS 2.7, ad esempio, è in proporzione più bella, elegante e purista nel suo design rispetto alle auto moderne. Ma per me personalmente la Porsche più bella è probabilmente la Porsche 997 GT3 RS 4.0. Perché nella mia definizione di bellezza, anche le prestazioni, la perfezione tecnica e l’aspetto possente giocano un ruolo fondamentale. La 4.0 combina tutto questo come nessun’altra.
Grazie mille per le tue parole sincere, cara Nikita!
Nikita Karagozov sta realizzando il suo sogno professionale con l’arte del sechszylinder. Nel farlo, rimane fedele a se stesso: aperto, sincero e sempre positivo.
Le foto sono per gentile concessione di Nikita Karagozov.
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